Kunst: Richard Schwarz
Viola: Gerhard Marschner

Eintritt frei / freie Spende
Keine Kartenreservierung nötig

Tapisserien: Hilde Absalon
Gitarre: Claudius Jelinek 

Eintritt frei / freie Spende
Keine Kartenreservierung nötig

Oskar Aichinger ist nicht nur als Pianist und Komponist bekannt, sondern seit seinem Wiener Reisebuch Ich bleib in der Stadt und verreise (2017) auch als feinfühliger Kundschafter seiner unmittelbaren Umgebung Wien, die er mit einem sehr persönlichen Blick und viel Humor pointiert zu beschreiben weiß. Nun hat er zum 175-jährigen Bestehen des Neunten Wiener Gemeindebezirks seinen aufmerksamen Blick dem Alsergrund zugewandt. Hier ein Einblick in seine ersten Recherche-Ergebnisse: 

„Als, auch Alserbach, Alster: entspringt im Wienerwald weit hinter Hernals, fließt entlang der Alszeile durch ebendieses, mündet am Alsergrund in den Donaukanal, vormals Donau

Grund: Talgrund, Meeresgrund, Abgrund; im Grunde genommen, gründlich, grundfalsch; auf den Grund gehen, aus gutem Grund, völlig grundlos; Grundbirn, Grundwasser, Grundwind; grundsätzlich, Grundbuch, grundeln.“

Gemeinsam mit der Sängerin Anna Clare Hauf hat Oskar Aichinger nun sein Eintauchen in den Alsergrund mit allerlei Texten und Liedern zum Thema kombiniert und einen kurzweiligen Abend gestaltet. Entstanden ist eine musikalisch-literarische Erkundungsreise für Ortskundige und solche, die es noch werden wollen. Auf dass Sie die Schönheiten und Eigenarten des Bezirks noch mehr zu schätzen wissen!

Kooperation mit dem Kulturverein Alsergrund

Texte, Komposition, Klavier, Stimme: Oskar Aichinger
Stimme: Anna Clare Hauf
Technik: Kolja Meierhofer

Karten:
29,- / KC Alsergrund 18,-
Studierende und Heranwachsende: 18,-

Diese Geschichte, die mehr ist als ein Märchen, wird zur universell gültigen, auf allen Kontinenten gerne gehörten Parabel. Darin geht es um eine Rose, die man nicht im Stich lassen darf, eine Welt, vor der man die Flucht ergreifen will, einen Planeten, zu dem man zurückkehrt, es geht um das Glück des Zähmens und der Freundschaft, die Freude an den Sternen, ihrem Funkeln und ihrem glockenhellen Lachen, um das Unsichtbare, das man nur mit dem Herzen sieht. 

Übersetzt und für die Bühne eingerichtet von Heinz Schwarzinger
Erzähler: Wolfram Berger
Komposition: Christian Bakanic
Musik: Nikola Zarić
Live-Zeichnung: Birgit Kellner
Puppenspiel: Katarina Csanyiova, Tanja Ghetta, Walter Kukla
Bühne, Figuren: Christian Schlechter, Julia Reichert
Kostüm: Burgis Paier
Technik: Kolja Meierhofer
Dramaturgie: Alexandra Millner
Inszenierung: Thomas Reichert

Karten: 29,- / KC Alsergrund 18,-
Kinder von 6 bis 10 Jahren: 18,- / Für Studierende und Heranwachsende: 18,- 

Das Erste Wiener Heimorgelorchester (EWHO) setzt sich in dem Singspiel auf die ihm eigene ironische und spielerische Art mit dem griechischen Mythos vom Sänger Orpheus und seiner Frau, der Nymphe Eurydike, auseinander. Das Erhabene des antiken Mythos wird dabei komisch unterlaufen: „Prägnanz, Chuzpe und Kürze mit Würze gibt es in dieser Schnittmenge auf Wiener Bühnen nicht alle Tage. […] Der Liebesgott Amor […] changiert zwischen Nestroy und Wiener Strizzi. […] Dazu träufeln Schlagermusik, Hip-Hop und Walzertakt geschmeidig aus den Orgeltasten. Man will sofort eine Heimorgel kaufen.” (Margarete Affenzeller, Der Standard)

Ein Singspiel. Frei nach antikem Mythos. 

Musik, Komposition und Text: Erstes Wiener Heimorgelorchester

(Thomas Pfeffer, Jürgen Plank, Daniel Wisser, Florian Wisser) 
Spiel: Katarina Csanyiova, Tanja Ghetta, Walter Kukla
Technik: Kolja Meierhofer
Inszenierung: Julia Reichert

Karten: 29,- / KC Alsergrund 18,-
Kinder von 6 bis 10 Jahren: 18,- / Für Studierende und Heranwachsende: 18,-